Comprendre l'image.
Un guide visuel pour maîtriser les concepts de la photographie et libérer votre créativité.
Un passionné, pas un professeur.
Je m'appelle Nino. Il y a 2 ans, le jargon de la photo me semblait une langue étrangère. J'ai créé ce guide : simple, direct et visuel. Mon but n'est pas de vous noyer sous la technique, mais de vous donner les clés pour que vous puissiez créer avec confiance.
Un appareil pour chaque vision.
La technologie n'est qu'un outil. Le plus important est de choisir celui qui correspond à votre manière de créer.
Argentique
L'art de la patience. Chaque déclenchement est un choix. Le résultat, avec son grain unique, est une surprise tangible.
Reflex (DSLR)
La fiabilité éprouvée. Un outil robuste, une visée optique pure et un écosystème d'objectifs quasi infini.
Hybride
La révolution silencieuse. Plus léger, plus compact, son viseur électronique vous montre le résultat final avant la prise de vue.
Compact
La spontanéité incarnée. L'outil parfait pour capturer l'instant sans se soucier des réglages.
La Sensibilité ISO
C'est la sensibilité de votre capteur à la lumière. Plus le chiffre est bas (ISO 100), plus l'image est propre. En augmentant les ISO, vous pouvez photographier dans le noir, mais vous ajoutez du "bruit" (le grain visible sur l'image).

La Vitesse d'Obturation
C'est la durée pendant laquelle votre capteur est exposé à la lumière. Une vitesse rapide (ex: 1/500s) fige le mouvement. Une vitesse lente (ex: 1/2s) crée un flou artistique, capturant le mouvement dans la durée.

L'Ouverture
C'est le diaphragme de votre objectif. Une grande ouverture (petit chiffre, ex: f/1.8) crée un arrière-plan flou (bokeh). Une petite ouverture (grand chiffre, ex: f/16) rend toute la scène nette.
Le Triangle d'Exposition
Ces trois réglages sont liés par une règle simple : "la balance". Si vous modifiez un paramètre pour un effet créatif, vous devez en ajuster un autre pour maintenir une exposition correcte.
Pour obtenir un arrière-plan flou (grande ouverture), vous laissez entrer beaucoup de lumière. Pour éviter une photo sur-exposée (trop blanche), vous devez compenser en augmentant votre vitesse d'obturation (moins de temps de lumière) ou en baissant vos ISO (capteur moins sensible).
Aller plus loin.
Trois concepts essentiels pour transformer vos photos de "bonnes" à "excellentes".
La Règle des Tiers
Imaginez que votre image est divisée par deux lignes horizontales et deux lignes verticales. Placez les éléments importants de votre scène le long de ces lignes, ou à leurs intersections. C'est le moyen le plus simple de créer une composition équilibrée et agréable à l'œil.

Facteur de Crop (APS-C vs Plein Format)
Un capteur APS-C (ou DX chez Nikon) est plus petit qu'un capteur Plein Format. Il "rogne" l'image, ce qui donne un effet de zoom. Un objectif 50mm sur un boîtier DX se comportera comme un 75mm. C'est un avantage pour la photo animalière, mais un inconvénient pour le grand-angle.
Les Lignes Directrices
Utilisez les lignes présentes dans votre scène (routes, chemins, ponts, clôtures) pour guider le regard du spectateur vers votre sujet principal. C'est une technique puissante pour créer de la profondeur et raconter une histoire dans votre image.



Mon choix d'outil
Boîtier Nikon D7100
Pour le paysage
Nikkor 18-55mm
Pour le portrait